Intiassa. Intian taide. Ancient Intian taide

Jokainen aikakausi on ainutlaatuinen sen erityisessä kulttuurissa. Samoin Intian taide on muuttunut jatkuvasti vuosisatojen ajan. Tässä maassa kehitettiin tällaisia ​​taideteoksia, kuten maalausta, arkkitehtuuria ja veistoksia.

Taiteen muodostaminen Intiassa

Intian taide on peräisinesihistorian rock-kaiverruksia. Yleensä intialaisen kulttuurin elementit ovat puhtaasti heijastuneita tämän maan henkisistä asenteista, mikä tekee heistä enemmän introspektiivistä. Yksi niistä tulee joogan käsitys siitä, miten tärkeää on irrottautuminen kaikista häiritsevistä ulkoisista vaikutteista ja ohikiitävistä tunteista. Siksi ympäröivä todellisuus on toissijainen rooli Intian maassa. Intian taide eroaa siitä, että ikonografiassa painotetaan uskonnollisia ja metafyysisiä, vaikka modernin elämän elementtejä lainataan koristeet, puvut jne.

Ominaisuudet ympäröivän maailman kuvasta

Ympäristökysymyksiä on tarkasteltavamaan tämän estetiikan konteksti, joka ei hyväksy pinnallista naturalismia, realismia tai ilmiöitä. Tärkeintä on "totuuden luominen", joka sisältää ihanteelliset mittasuhteet. Keskiajan Intian taidetta on hyvin yksinkertainen, koska itse luonto on luotu monimutkaiseksi ja älykkääksi, ja vain merkit ja symbolit ansiosta on mahdollista ilmaista se. Siksi symbolit ovat ratkaisevassa asemassa. Yksinkertaisuus tästä näkökulmasta ei ole mitenkään epämuodollista merkitystä, joka voitaisiin havaita dekadenttisessa taiteessa. Se kaventuu useiden tekniikoiden kehittämiseen esineiden tai esineiden todellisen merkityksen ilmaisemiselle, jonka taiteilija ja kuvanveistäjä ovat ottaneet kiinni.

Menetelmät ympäröivän todellisuuden kuvastataidetta kuvastaa yhä enemmän tai vähemmän suurten aikakausien nykyaikaisia ​​näkemyksiä. Täällä emme puhu perspektiivistä, mutta tekniikoita ja välineitä, joita käytetään välittämään ideoita katsojille, jotka eri aikoina ovat eronneet esteettiseltä kannalta, ei ole mitään etuja Intian maan muihin maihin verrattuna. Intian taide on usein hyvin symbolinen, erityisesti asioiden luonteen kannalta.

Toisen vaiheen art. BC - III AD: ssa

Muinainen taide, II vuosisadan aikana. BC - III AD: ssä on tietty painotus sosiaaliseen ympäristöön. Tällaiset taiteilijat, kuten esimerkiksi Amaravati, yrittivät vastustaa ympäröivää todellisuutta. He pyrkivät symbolien välityksellä etsimään paitsi Buddhan elämästä kertovia jaksoja, mutta myös esimerkiksi Yakshan ja puiden palvontaa, joka oli hyvin yleinen kansan keskuudessa. Mutta ei kaiken antiikin Intian taidetta ollut omistettu arkielämän näkökulmista. Taiteilijat pyrkivät aina korostamaan, että luonnon ulkoiset ilmiöt voivat aiheuttaa vain rajoitettuja tunteita. Luonto on heidän mielestään runsaasti syviä symbolisia merkityksiä. Antiikin Intian taidolla on runsaasti kosmologian jälkiä, jota ei voida ymmärtää ilman antiikin Intian kirjallisuutta. Tällaisia ​​piirteitä löytyy VI vuosisadan ajan Ajannan ja Bagin maalauksissa.

VI - X cc: n intialainen kulttuuri.

Gupta-aikakauden alusta, uusielementtejä. Taiteilijat ovat menettäneet mielenkiintoa ihmiselle, mutta alkoivat näyttää sen jumalille ja heidän elinympäristönsä. Ja jopa tällaisella painopisteen muutoksella he kiinnittivät yhä huomiota rutiiniin, vaikkakin vähäisemmässä määrin. Luonnon kuva alkoi olla stereotyyppisempi. Tämän ajanjakson aikana kirjoitetussa Vishnu-dharmottara Puranassa on erikoistunut maalausta käsittelevä osa, joka kertoo siitä, miten yleissopimuksia tulisi noudattaa. Seuraavina vuosisatoina, taiteessa, voimme vain periaatteessa tarkastella vain jumalien omistamia teemoja ja hyvin vähän - nykyistä elämää.

X-XIV-vuosisatojen taide.

Sen jälkeen, kun 10. vuosisadan Intian maalaus, samoin kuinbuddhalaisissa käsikirjoituksissa voit löytää hyvin vähän elementtejä luonnosta ja modernista elämästä. Ympäröimättä jättäen taiteilijat keskittyivät yksinomaan buddhalaisiin jumaliin, jumalattaristoihin ja Mandalaan. Koska heillä oli käytettävissään rajoitettu tila, maalarit olivat tyytyväisiä kuvaamaan jumalia ja jumalattaria. Tämä täyttää käsikirjoitukset, joita he havainnollistivat maagisella voimalla, mikä tekee heistä ihailijoille palvomisen Intian maassa. Intian taide on hyvin alkuperäistä. Ainoat ulkoiset vaikutteet, joiden perusteella taiteilijoita pidettiin, olivat tantrisen buddhalaisuuden uskomukset. He eivät olleet huolestuneita kyseisen ajan luonteesta tai sosiaalisista olosuhteista.

Intian taide XIV - XVI vuosisataa.

1400-luvun lopulla taiteilijat olivat hieman enemmänovat kiinnostuneita ympäröivän yhteiskunnallisen elämän teemoista. Teoksissaan voidaan havaita muslimien stereotypioiden ilmeneminen kaikkien ulkomaalaisten kuvauksessa. Tämä viittaa siihen, että heillä oli tiettyjä mielipiteitä turkkilaisista, jotka tuolloin olivat Intian pohjois- ja länsiosissa. Teoksissaan maisemia kuvataan erillisenä osana kokoonpanoa eikä vain erityisnäkymien taustaksi.

Intian taide antaa paljonelävämpi kuva ihmisten elämästä kuin millään muulla kirjallisella lähteellä. 1600-luvulla tämä kiinnostus säilyi. Tässä ensimmäistä kertaa on esimerkiksi kuvia maaseudun erityisistä asukkaista, maanviljelijöistä ja paimentaajista sekä päivittäisessä elämässä mukana olevista naisista. Luonto tuli myös paljon laajemmaksi, metsät ja villieläimet ilmestyivät täysimittaisesti. Intian taide alkoi olla täynnä uusia merkityksiä.